«Un soldado llamado intervalo»: mi 1ª participación como ponente en un simposio internacional

«Un soldado llamado intervalo»: mi 1ª participación como ponente en un simposio internacional

«Un soldado llamado intervalo» es el título del trabajo que presenté como ponente en el Primer Simposio Internacional de Educación Musical y Materiales Didácticos.

Publicacion blog simposio

A veces en la vida hay que animarse, arriesgar y participar en nuevos proyectos, sin miedo. Se aprende de las nuevas experiencias y de los posibles errores cometidos. Es así cómo se conocen a otros profesionales de la materia y se adquieren nuevos conocimientos y vivencias. Hay muchas personas con vocación, trabajadoras, que te transmiten una vitalidad increíble.

Por eso estoy feliz. Feliz por haber participado como ponente en el I Simposio Internacional de Educación Musical y Materiales Didácticos organizado en Santiago de Compostela el pasado año 2019 por la IARTEM (International Association for Research on Textbooks and Educational Media) y el grupo de investigación Stellae. Puedes descargar el libro de actas en este enlace y aquí leer mi trabajo en gallego.

RESUMEN

La música es inherente al ser humano. Nos acompaña durante toda la vida, desde el vientre materno (el latido del corazón de la madre) hasta que morimos. Tiene el poder de alterar nuestro estado de ánimo; estimula los procesos psicológicos básicos, como la percepción, la atención y la memoria; es universal, no entiende de barreras ni fronteras; fomenta la creatividad, y con ella los pensamientos y los sentimientos. Además, es un vehículo de comunicación, verbal y non verbal.

El hecho de poseer conocimientos teóricos, como los que se ofrecen en este trabajo, y llevarlos a la práctica, nos permiten entendernos en el momento de compartir material; nos permite analizar piezas musicales, valorar su verdadera calidad musical y ser críticos con ella. Hoy en día existen muchísimos recursos que están al alcance de la mayoría de las personas: libros, revistas, eventos, etc., y todo está disponible a través de Internet. Por suerte, cada día más personas y con más formación ofrecen material adecuado para todos los niveles, gustos y edades, de forma que el conocimiento se convierte en un derecho y un bien universal. Si todos aportamos, colaboramos y compartimos, la música es infinita.

El objetivo de este trabajo es, precisamente, ése: ser una guía de aspectos musicales básicos (tipos de intervalos y armaduras musicales) al alcance de cualquier persona, preferentemente niños y niñas, en un reclamo para que la educación musical sea un derecho ya desde los primeros cursos de los centros educativos. Los contenidos de este trabajo son una herramienta que sirve de trampolín para analizar y comprender muchos tipos de música (como la música comercial actualmente, en general muy sencilla) y poder apreciar otros estilos más complejos e interesantes.

MATERIAL DIDÁCTICO

El material presentado en el la presentación de «Un soldado llamado intervalo», incluye, entre otros, el juego de la M. Se trata de un juego de creación propia, en el que a cada color le corresponde un tema diferente: intervalos, armaduras y tonalidades relativas. Sirvió como inspiración para el juego «Buscando a Mozart«, cuyo diseño he mejorado y estará a la venta próximamente en mi tienda.

juego de un soldado llamado intervalo

Otra actividad presentada está inspirada en las llaves Arco: son unas llaves de aprendizaje con las que se practican las tablas de multiplicar. Pues bien, he empleado el mismo sistema para trabajar con mi alumnado los mismos contenidos mencionados anteriormente.

llave arco armaduras

Considero que para aprender, además de divertirse hay que razonar los contenidos. Y eso hacemos desde el principio, como bien demuestra el siguiente vídeo:

 

No quiero terminar esta publicación sin mostrar mi agradecimiento a todo el equipo y a todos los participantes por la gran experiencia que compartimos. Agradecimiento especial a Rosi Vicente, una de las organizadoras del evento y editora del libro de actas, por haberme animado a presentar mi trabajo en este evento y apoyarme en todo momento. Buena persona y gran profesional donde las haya. Gracias, Rosi.

«O vento»: despegando hacia la audición activa

«O vento»: despegando hacia la audición activa

Durante los últimos meses me he sentido atraída, más que nunca, por un aspecto fundamental de la música: la audición activa.

música activa

Mi formación inicial fue fundamentalmente «teórica»: estudié Grado Profesional de piano, continué con Magisterio Musical y terminé la licenciatura en Musicología en el Conservatorio de Vigo. En Magisterio sí practicamos danzas y música activa, pero la parte práctica del resto se limitaba a componer y a realizar análisis musicales (formales, armónicos…). Gracias a esta formación y al oído que mamá naturaleza me ha regalado, pude editar multitud de partituras.

Rozalén, Queen, Beret, MClan...

Con el paso del tiempo, a medida que iba dedicando horas y horas a visitar blogs, canales de youtube, perfiles muy variados en redes sociales, etc. descubrí muchas páginas web de las que fui descargando juegos con fichas, tableros y mucho más material, que poco a poco me sirvieron de inspiración para crear mis propios juegos musicales, como las llaves musicales o el juego de la M, al que le di un vuelco y lo llamé «Buscando a Mozart«. Los cursos de TIC y música impartidos por Mª Jesús Camino fueron clave para las actividades interactivas.

Y, como he dicho al comienzo, en la vida pasamos por muchas etapas. Una de ellas, en mi caso, fue la audición activa, que implica la escucha atenta, y se puede trabajar con expresión corporal, dramatizaciones, ilustraciones, etc. Guardo muy buenos recuerdos del curso que impartió Violeta Hemsy de Gaínza en el Conservatorio de Vigo (2018), e incluso del que ofreció Benito Buide para presentar su método de percusión corporal: Takedinorum.

Violeta Hemsy de Gaínza y Musiqueando con María

Con Violeta Hemsy de Gaínza

 

 

En Internet suele ocurrir que unos contactos musicales te llevan a otros, creando una red de profesionales estupenda. Si a ello le añades una inversión de tiempo importante en redes sociales, el resultado es conocer a docentes de España, como Ana Quílez, e incluso de otros países, como Uirá Kuhlmann y Estevão Marques. Ya el año pasado asistí a un curso en Soria que me ayudó a ver la música desde otra perspectiva diferente. Tanto me gustó que ya me he inscrito a tres cursos ofrecidos por dichos docentes (uno de ellos es «Educando pela Brincadeira«), y estoy realmente encantada.

Éste es el cartel publicitario de la 2° edición del curso Música, movimiento, educación y mosaico, que se llevará a cabo próximamente.

Música y movimiento varios docentes

He realizado una versión en gallego de «Fumaça«, canción compuesta por Ana y Estevão. Le dedico este vídeo a ellos y a todos los que estáis apoyando mi proyecto, que ya ha superado los 1.000 seguidores en Instagram, y en Facebook sois más de 1.600. Pero lo importante no son los números sino todo el material que estoy aportando a través de este blog y mis redes sociales.

 

Por último, pero no por ello menos importante, os recomiendo la academia online de María José Sánchez Parra, otra de mis referentes musicales. Como en mi caso, si eres docente y estás buscando nuevas actividades para realizar con tus alumnos, en su academia encontrarás cursos de formación que te ayudarán en tu labor docente. ¡Yo ya me he inscrito! 😉

Te explica el material que vas a necesitar, muy fácil de conseguir.

IMG 20200912 WA0006

Con musicogramas todo resulta más sencillo y visual. 👀

Screenshot 20200917 084623

Fíjate qué forma más sencilla de acompañar una canción con un simple vaso y una cuchara. 🥤🥄

Screenshot 20200917 084637

¿A qué esperas para apuntarte? Desde aquí le envío un abrazo musical muy fuerte a María José. 😊

¡Hasta la próxima!

 

Modo Mayor y menor: audición «Berce de Meira» y recortable

Modo Mayor y menor: audición «Berce de Meira» y recortable

La música puede estar compuesta, en términos generales, en modo Mayor y menor. Practica con la audición «Berce de Meira» y un recortable de descarga gratuita.

audición Berce de Meira

Bajo mi punto de vista, una de las metodologías más amenas para educar el oído consiste en ejemplificar con canciones. En este caso, todo surgió a raíz de mi embarazo. Buscando nanas en Youtube encontré «Arrolo de Domaio«. Tanto me gustó que decidí comprar el libro-CD que la incluía: «Non hai berce coma o colo». Y, aquí mi sorpresa, una de las canciones, «Berce de Meira», alterna al final el modo Mayor y menor: el primero suena alegre y el segundo triste. En mi afán por explicar las sensaciones generadas por dichos modos, creé el siguiente vídeo.

¿Y qué mejor manera de practicar la teoría que con un juego musical? Inspirándome en los recursos de otros profesores, creé este recortable. Contiene varias casitas en las que se muestra la armadura (en el tejado) y las dos tonalidades correspondientes a la misma: la Mayor en la fachada y la menor en la puerta. La idea es que recortes cada parte de la casa, las mezcles y juegues con ellas a modo de puzzle. A poder ser, plastifícalas, así te durarán mucho más. Tienes la propia lámina de descarga a modo de «soluciones». De todas formas, te recomiendo echarle un vistazo a la publicación «Tonalidades relativas: vídeo tutorial, apuntes y actividades interactivas«. ¡El título lo dice todo!

        recortable
DESCARGAR ACTIVIDAD

Otra forma de practicar este contenido es con el juego de mesa «Buscando a Mozart«. Además de preguntas de lenguaje musical (intervalos, armaduras y tonalidades) incluye también preguntas sobre historia de la música del periodo Clásico, muchas de ellas bien curiosas, seguro que te sorprenderán. Como dice el refrán, «nunca te acostarás sin saber una cosa más».

Nos vemos en las redes sociales. Un abrazo musical!

«El baile de los pajaritos»: actividades de coordinación y psicomotricidad

«El baile de los pajaritos»: actividades de coordinación y psicomotricidad

Varios cursos de formación me han inspirado para crear diferentes actividades con la canción «El baile de los pajaritos». Sumérgete en ellas y disfrútalas.

Portada pajaritos
BREVE INTRODUCCIÓN

Allá por el 2011 llegaba a las librerías el libro del programa Qué tiempo tan feliz, una recopilación de anécdotas de la cultura popular española. Entre estas anécdotas se contaba que Bruce Springteen se presentó en su concierto en Benidorm en 2009 a ritmo de la mítica canción de El baile de Los Pajaritos. Sin embargo, a pesar de que la intención del ‘»jefe» hicierta un guiño a los turistas, lo cierto es que si Bruce se sabía el dichoso baile no era por La canción de María Jesús, sino más bien porque El baile de los Pajaritos es una canción tradicional suiza que ha triunfado en medio mundo.

Los primeros en adaptar la canción original El baile de los patos (Der Wogeltanz) fueron los holandeses, quienes la rebautizaron como El baile del pájaro. La canción fue todo un éxito y rápidamente empezó escucharse en otros países como Alemania y Estados Unidos con el nombre de Chicken Dance. Fue entonces cuando María Jesús hizo su propia adaptación, consiguiendo vender millones de discos y convirtiendo la canción en parte de la historia de la música española.

JUEGO DE MANOS

Inspirándonos en el juego de manos con la canción «Chocolate», Laura y yo hemos creado estas dos versiones con la palabra pajarito. Practicamos la memoria, la coordinación e incluso la creatividad. ¿Te animas a crear otras versiones? Incluso puedes practicar con otra palabra que tenga 4 sílabas. ¡Imaginación al poder!

 

MUSICOGRAMA

Los musicogramas, que son técnicas de audición musical, ayudan a trabajar aspectos como la forma musical y la motricidad fina (movimientos precisos de la mano). Puedes copiar los mismos trazos en un papel y practicar, sólo o con un familiar o amigo, con la ayuda del siguiente vídeo:

Como siempre, te animo a que crees tus propias versiones. ¡Déjate llevar por tu creatividad y disfruta!

TE INVITO A SEGUIR MI PROYECTO

Recuerda que también puedes seguir mi proyecto a través de las redes sociales, donde comparto más material para edades y gustos variados. No olvides visitar mi TIENDA. Allí encontrarás apuntes de lenguaje musical, el juego de mesa Buscando a Mozart y más artículos muy interesantes.

 

Reto: banner ruta de pies y manos. ¡Diversión asegurada!

Reto: banner ruta de pies y manos. ¡Diversión asegurada!

Hoy propongo un reto con el que la diversión en familia o con tus amigos está asegurada. Se trata de una actividad que pone en práctica, con pies y manos, la coordinación y la motricidad gruesa.

Banner ruta pies y manos Musiqueando con María

En mayor o menor medida, a todos nos gustan los retos. Son sinónimos de aprendizaje y nos desafían a salir de nuestra «peligrosa» zona de confort. Además nos divierten, sobre todo cuando los practicamos con nuestra familia o amigos, como el que te propongo hoy. Está formada por 9 secuencias distintas con combinaciones de manos y pies izquierdos y derechos (3 en total). Consiste en ir saltando y colocar la parte correspondiente del cuerpo en su lugar.

Con este banner ruta de pies y manos pondrás en práctica tu coordinación, tanto la óculo manual (ojo-mano) como la óculo pedestre (ojo-pie). También podrás comprobar tu motricidad gruesa, esto es, la habilidad tienes para mover los músculos de tu cuerpo y mantener el equilibrio, además de tu agilidad, fuerza y velocidad en los movimientos. Para que lo veas más claro, voy a ponerte algún ejemplo de motricidad gruesa:

  • En la infancia se encuentra en movimientos como el gateo, la puesta en pie, al trepar y saltar, en la voltereta, al montar en patinete, bicicleta, al columpiarse…
  • También se pueden mencionar ejemplos en la vida de los adultos: cuando nos vestimos, cuando subimos o bajamos escaleras, al hacer cualquier deporte, al bailar…

Enlace de descarga del archivo (en blanco y negro para que lo puedas colorear)

Puedes aumentar la dificultad del reto practicando la ruta con música, saltando a pulso o incluso, si te atreves, improvisar algún ritmo. No tiene por qué ser rápido. A ritmo de blancas y negras (en función de la velocidad de la canción) sería interesante.

Música aparte, para practicar la motricidad fina, es decir, pequeños movimientos realizados con la lengua, labios, dedos, manos, etc. os recomiendo esta actividad del blog Miminipandi. En este caso son un total de 10 tarjetas (descarga gratuita) con diferentes grafismos para realizar de forma simultanea con la mano derecha y con la mano izquierda. 

Te invito a visitar mi tienda. Recuerda que también puedes seguir mi proyecto a través de las redes sociales.

¡A divertirse con el banner ruta de pies y manos!

 

 

14 libros de música recomendados para todos los gustos y edades

14 libros de música recomendados para todos los gustos y edades

Lista de libros de música recomendados para todos los gustos y edades. Así celebro el «Día del Libro».

(Las letras en violeta son enlaces. Aunque la mayoría de los enlaces llevan a La casa del libro, donde podés leer más información, recomiendo comprar siempre en negocios locales, y más en esta época. Desde aquí todo mi apoyo).
De carácter histórico, destaco:

«Tócala otra vez, Bach»

«Máximo Pradera es un experto en seriedades melódicas. Aquí ilumina el complejo mundo de la música clásica con una excusa pintoresca: suministrar la información necesaria para deslumbrar con arcanos conocimientos al objeto de nuestros deseos o nuestros desvelos. Este fascinante tratado va más allá de lo estrictamente amatorio: los farsantes sacarán
provechosas ideas de sus páginas, pero pensamos que será aún más benéfico para quienes aspiran a ampliar sus horizontes.»

Esta es la historia del siglo XX a través de su música, desde la Viena de antes de la Primera Guerra Mundial hasta el París de los años 20; desde la Alemania de Hitler o la Unión Soviética de Stalin al Nueva York de los años 60. Transportando a los lectores por el laberinto del sonido moderno, Alex Ross nos descubre las conexiones entre los acontecimientos más importantes y los compositores más infl uyentes, hombres que se rebelaron contra el culto al pasado clásico, lucharon contra la indiferencia del gran público y desafi aron a dictadores. Alex Ross ha fi rmado un libro imprescindible sobre un tiempo fascinante, caótico y ruidoso.

Jimmy McDonough, admirador a ultranza de Young, consiguió establecer una relación privilegiada con el músico y se embarcó en un proceso de documentación exhaustivo y meticuloso que le llevaría casi diez años. McDonough logró no solo ofrecer un retrato feroz del canadiense sino que consiguió plasmar de manera apasionada e intensa cuatro décadas de rock por las que brillan con luz propia, además de Young, prácticamente la totalidad de sus allegados.

Mike Oldfield, músico singular, huidizo, camaleónico, tremendamente efectista, ha sido capaz de sorprender con sonidos de todo tipo desde que en 1968 se publicó su primer disco. Children of the SunMúsico en continua evolución, domina numeros instrumentos y ha ido introduciendo paulatinamente la más moderna tecnología en sus grabaciones. Pocos artistas han conseguido como él números uno con intervalos de tiempo de más de veinte años. Entre sus discos de mayor éxito se pueden destacar: Tubular Bells (1973), QE2 (1980), The Killing Fields (1984), Tubular Bells II (1992) y The songs of Distance Earth (1994).

Historia del cuarteto de cuerda

Hasta la fecha no existe en castellano ninguna obra que, más allá de ser una introducción, ofrezca una historia de este género musical clave. El presente libro aspira a ocupar ese vacío y contar esa historia, pero no como un mero inventario de obras o una simple acumulación de datos, sino planteándola desde el análisis musical, señalando cuáles son las premisas estéticas en las que se funda o cómo ha ido evolucionando a lo largo del tiempo.

En cuanto a libros de música sociológicos, os recomiendo, entre otros, el siguiente:

Considerado uno de los mejores ensayos estéticos sobre el gusto musical de la década, Música de mierda investiga el mal gusto y la sensiblería musical a partir de una contradicción: ¿por qué la persona que más discos vende es de la que más gente se ríe? Carl Wilson quiso hacer una investigación sobre el éxito de Céline Dion pero se descubrió escribiendo un ensayo maravilloso sobre el amor (a la música), el esnobismo como coraza y la capacidad de emoción en tiempos de cinismo.

Por supuesto, también destaco libros de música infantiles:

Arrecife, su niña protagonista, encarna algo de la mujer esencial. La disonancia es a la música lo que la discordancia al lenguaje. Y el mundo es al desconcierto como la mujer es a la propuesta de un nuevo orden, disonante e igualitario. Recordemos que el mundo tal como lo conocemos hoy y ahora es fruto de hombres. Esta armonía, a simple vista y en primera escucha, a nadie debería contentar.

Es una novela musical infantil para niños y niñas a partir de 9 años. En la historia se mezclan la música, la magia y la educación en valores: educación para la paz, el diálogo, la ecología, el trabajo en equipo, el fomento de la lectura, la curiosidad, la búsqueda de la belleza, etc. Cada capítulo es acompañado por una pieza para piano seleccionada para cada aventura.

paco y mozart. libro musical-magali le huche-9788408172239

A Paco le encanta tocar la música de Mozart con su amigo Fonzy, pero sobre todo le gusta escuchar a los músicos que hay por toda la ciudad. ¡Además hoy es la fiesta de la música en París!

Lydia Botana y Musiqueando con María

A través de la música contaremos la historia de una mariposa que termina su metamorfosis con el sonido de los instrumentos musicales. Os embarcaréis en un viaje musical alrededor del mundo pasando por Brasil, Cuba, Jamaica, los Balcanes, Estados Unidos, Galicia, y lugares mágicos que están por descubrir. Cantaréis con Lydia el estribillo que nos llevará al siguiente lugar transportando una misma melodía por géneros musicales como la bossa-nova , el rap, el son cubano, el reggae, etc.

LIBROS DE MÚSICA EN OTROS IDIOMAS

Dejándome  llevar por mi vena lingüística y mi gran defensa de todos los idiomas, os recomiendo una pequeña colección de libros en gallego. Se trata de literatura infantil destinada a niños de 5 a 8 años:

Pitusa Semifusa é un mollo de cancións de Olga Brañas protagonizadas por unha nena dese mesmo nome, neta dunha famosa directora de orquestra e que, logo de herdar dela un gramófono, sinte curiosidade por coñecer todas as familias de instrumentos. Ao longo das distintas cancións, nas que participan as voces e os músicos máis importantes de Galicia, Pitusa Semifusa irá avanzando polos pentagramas de todos os instrumentos, de tal xeito que a medida que van avanzando os temas, se van incorporando máis e máis ata rematar nunha completa Festa Musical.

Que acontece cando dous grandes da musica, como Uxia e Magin van de visita a casa dun grande da poseia como Manuel Maria? Que o cuco se pon a cantar… Libro disco para gozar coa musica e cos poemas do autor homenaxeado no Dia das Letras Galegas 2016.

Discordia é unha bruxa que é feliz destruíndo a paz, facendo que todos os animais, e os humanos, se leven mal. E come olivas como unha tola… Con todo un día vai acontecer algo que cambiará o seu mundo, e o mundo enteiro, para sempre.

Y las últimas recomendaciones que me han hecho en inglés:

The Cambridge History of Eighteenth-Century Music

Espero que te hayan gustado estas recomendaciones de libros musicales. Recuerda que también puedes seguir mi proyecto a través de las redes sociales. ¡Un abrazo musical!