Éstos son los nuevos proyectos de músicos apoyados por McM

Además de ciertos personajes cuya labor musical no destaca por su calidad, existen también músicos profesionales que lanzan al mercado proyectos maravillosos. Musiqueando con María no ha dudado en apoyar y difundir su buen trabajo.

Por una parte, destaco el crowfunding. Hasta hace relativamente poco tiempo, cualquier emprendedor o persona que quería sacar un proyecto personal o empresarial adelante, y no tenía el dinero necesario para hacerlo, optaba a unas cuantas posibilidades: pedir una subvención, un crédito a un banco o que te ayudasen tus familiares y amigos. No obstante, la llegada de Internet ha abierto la posibilidad a nuevas alternativas como el crowdfunding. El crowdfunding o micromecenazgo, en castellano, es una red de financiación colectiva, normalmente online, que a través de donaciones económicas o de otro tipo, consiguen financiar un determinado proyecto a cambio de recompensas, participaciones de forma altruista.

 

Los dos artistas que voy a mencionar en este primer apartado son María Mendoza y Mendrugo. María ya recibió mi apoyo con su primer disco. El segundo, titulado NOVA, es «un disco que cierra un ciclo junto con el anterior y abre camino a algo un poco distinto». Con la aportación que he realizado recibiré el disco firmado y un enlace para la descarga digital.

https://www.verkami.com/locale/es/projects/18449-maria-mendoza-nova

Musiqueando con María, mecenas de María Mendoza

 

 

También apoyo el proyecto de Mendrugo, cantautor de un pueblo de Córdoba. De forma autodidacta se lanzó a componer canciones con una guitarra, más tarde, fue añadiendo progresivamente pandereta, bombo y armónica, llegando a tocar todos estos instrumentos conjuntamente.

https://www.verkami.com/projects/18475-primer-disco-de-mendrugo-estereotipos

Apoyando el proyecto de Mendrugo

 

 

Por otra parte, Aldo Narejos nos explica en el siguiente vídeo cómo funciona Canciona, una empresa formada por poetas y músicos profesionales que componen canciones personalizadas.

 

 

Para finalizar, menciono recomiendo y apoyo los vídeos de Jaime Altozano, quien está realizando un trabajo musical estupendo, compartiendo con todos nosotros análisis musicales que no tienen desperdicio alguno. Yo ya soy Guardia de noche. Y vosotros, a qué esperáis para echarle un cable a través de Patreon? Fijaos en la siguiente información y animaos. Es probable que colabore con él en alguna otra ocasión, ¡estad atentos!

 

 

¡Ahí estoy!

 

 

 

 

 

 

 

El furor de «Despacito»

Desde que el dúo musical «Los del Río» lo consiguiera en 1996 con «La Macarena», ningún otro tema cantado en español se había convertido en el número 1 en las listas musicales de Estados Unidos y del resto del mundo.

¿Cuál es la clave de su éxito? El productor y músico Nahúm García tiene la respuesta. A través de su cuenta de Twitter, Nahúm García ha explicado la razón por la que el tema ‘Despacito’, que ya ha superado las 2.300 millones de reproducciones, ha logrado un éxito de tal calibre: «Os he hecho un croquis para que entendáis visualmente dónde reside la magia de la parada del Despacito».

Tal y como explica el productor, la forma en la que se rompe el ritmo de la canción antes del estribillo es «una genialidad», la clave para que este tema resulte tan pegadizo. En el momento en el que Luis Fonsi canta ‘Des-pa-cito’, la canción sufre un parón que rompe el ritmo lógico de la canción, acabando así con la métrica convencional de una canción puesto que no entra a tempo con el siguiente compás.

A pesar de romper con la lógica de la música convencional, el productor asegura que no se trata de un accidente: «Implica romper el flujo de trabajo de un software de producción musical, que trabaja en base a un grid que se establece con el tempo que tenga la canción». Por lo tanto, el hecho de romper la canción por completo y saltarse los tiempos ha provocado que la canción se haya convertido en el éxito del año.

Aldo Narejos, fundador de Canciona, os lo demuestra en este vídeo:

 

A continuación os ofrezco algunas versiones de «Despacito», interesantes por aspectos como la letra o la instrumentación. Sabéis que Musiqueando con María no haría publicidad sólo por la canción en sí misma.

Para la primera sólo voy a decir lo siguiente: Ni Una Menos.

 

«Amodiño» es un alegato a las primeras relaciones sexuales con los acordes del «Despacito» de Luís Fonsi. La sensualidad, las miradas o las propuestas indecentes marcan la letra de un tema que va camino de convertirse en referente de este verano para la música en Galicia.

Amodiño, quero ulir o teu pescozo amodiño, deixa que che diga cousas ao ouvido, para lubricarnos e vaia suaviño. Amodiño, quero espirte a bicos moi amodiño, tocarno-las cachas só un pouquiño, facelo seguro con preservativo. Quero cargar o teu pelo, quero darche un bico, acariñar as túas ingles, os meus lugares favoritos. Déixame facerche as uñas, toda a manicura, ir a clases de pintura, es da miña estatura.

 

También quería destacar la versión de Toñyto García: ex compañero mío de Grado Superior en Vigo, toca el trombón, instrumento menos habitual que muchos otros. Os recomiendo que visitéis su canal en Youtube.

 

 

Y, para finalizar, ¡cuerda! 2CELLOS es un dúo de violonchelo formado por los violonchelistas Luka Šulić y Stjepan Hauser. Nos regalan la siguiente versión:

 

 

 

 

 

Reggaeton, letra no apta para menores

Muchos aprendéis la letra de memoria. Su ritmo es pegadizo. ¿Cuánto meses enteros pasáis moviendo el esqueleto al son de los himnos del verano? Aún así, no vendría mal que os empezarais a fijar un poquito más en el contenido de lo que estáis tarareando de camino a la playa, porque quizás se os quiten ganas de menear la cadera.

No hay mes que no aparezca una campaña en contra de la misoginia y la violencia que promueven las letras de esta música. Una de las más impactantes esta que se ha llevado a cabo en Colombia, recreando en fotografías los mensajes más reprobables. Sus creadores son la fotógrafa Lineyl Ibáñez y dos estudiantes de Diseño Visual de la Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá (Colombia).

La iniciativa, que se ha hecho viral en redes sociales con el título Usa la razón, que la música no degrade tu condición, denuncia el machismo que predomina en las letras y vídeos de muchas canciones del género. Además, incita a cuestionarnos el orden establecido y nos pregunta: ¿sentimos lo que oímos? El País ha seleccionado algunas las frases. Pero cuidado, si una mentira mil veces repetida se convierte en verdad, ¿qué ocurre con los mensajes que nos cuelan en bis en los estribillos?

 

Un estudio de la Universidad de Helsinki (Finlandia) advierte que los jóvenes son especialmente vulnerables a las consecuencias negativas que acarrea la exposición al lenguaje sexual y vejatorio. La razón, según Gerardo Meil, catedrático de Sociología de la Universidad Autónoma de Madrid, es que “la pubertad y primera juventud son momentos especialmente críticos. Se tiende a cuestionar la autoridad de padres y profesores, ocasionando una mayor receptividad a los mensajes repetitivos del exterior”.

Las secuelas en las mujeres de este tipo de líricas denigrantes incluyen la falta de autoestima, abuso de sustancias y alcohol, depresión y trastornos alimentarios. En hombres, fomenta la agresividad sexual y la visión del sexo opuesto como un objeto, según los expertos de Helsinki. Además, se encontró que estas letras estaban asociadas con el abuso de sustancias y alcohol, oposición a la autoridad, rebelión, rasgos antisociales, comportamiento violento y delincuencia.

El actor y actual pareja de Kathy Sáenz, Sebastian Martínez, publicó en sus redes sociales tres vídeos que podéis ver cliqueando en el siguiente enlace: Sebastian Martínez inicia campaña contra reggaetoneros colombianos por la pornografía auditiva.

No podía terminar esta publicación sin compartir con todos vosotros un vídeo que editó Aldo Narejos hace unos años, en el que habla, precisamente, de las letras de la música industrial:

 

¿Por qué son pegadizas algunas canciones?

En esta publicación os ofrezco algunas características de las canciones pegadizas y una pequeña crítica a la música comercial. Cliqueando en las palabras azules accedéis a más vídeos, ¡no os los perdáis!

 

El tema «Despacito» es el fenómeno musical del momento. En el siguiente vídeo Juan Durán nos explica las claves por las que sois incapaces de sacároslo de la cabeza ¿Os acordáis de «La Macarena»? Tres notas son las culpables.

 

Para que algo sea pegadizo se trata de que tenga el mínimo de elementos melódicos, rítmos y armónicos, y que se repitan. Las canciones que entran en el terreno de las pegadizas, que son muy simples de construcción tienen una estructura armónica que se adapta a muchas canciones. El ejemplo máximo de esto fue «La Macarena», prácticamente una nota. La sencillez no tiene por qué se sinónimo de vulgaridad.

[…] Lo que pasa que nosotros, para que algo se nos quede prendido en la memoria, esto que ya lo escuchamos y antes de que termine la canción somos capaz de repetirlo, es porque es un elemento muy fácil de reconocer y porque nos lo han repetido muchas veces. Componer es repetir variando, pero no es más que eso. Otro elemento es la previsibilidad, es decir, que resulte previsible lo que va a ocurrir.

Una canción es una construcción que tiene unos pilares básicos. La música es muy parecida a la arquitectura. Goethe decía que la arquitectura era música congelada. En el mundo de hacer una casita, una canción sencillita de esos tres acordes y luego puedes tener la gran obra orquestal con todo el colorido. Pero la estructura, la base, es la misma, todos tienen paredes y ventanas.

Desde hace 500 años, desde que los juglares cantaban sus canciones, en la época medieval hasta ahora, la fórmula siempre ha sido la misma. Algunas están muchísimo más trabajadas y que esos tres acordes están ampliados, adornados. […]

 

Fragmento de la Novena Sinfonía de Beethoven (motivo musical de 2 notas repetidas a distinta altura: sol-mi, fa-re)

Por supuesto, respecto a la música comercial insisto en que sigáis el canal de Youtube de Aldo Narejos, a quien admiro tanto por su persona como por su labor musical.

Como ya he publicado varios vídeos suyos, insisto en el mismo material, pero modificado. En este caso Marcos Blanco imita una pequeña selección de frases que hice del vídeo en el que habla de la fórmula del éxito de las canciones comerciales del 2015 (recientemente ha empezado a rodar con un nuevo trabajo musical del que os hablaré durante las próximas semanas).

 

 

Resumen de partituras editadas y compartidas por McM

Una de las secciones de Musiqueando con María que más éxito tiene es la de partituras para piano. Por ello en esta publicación os facilito una lista con todos los enlaces, a los que podéis acceder cliqueando en el título, y os anuncio que próximamente compartiré más canciones de estilos y épocas muy variadas, entre ellas «Dancing Queen», de ABBA.

El hecho de ver que seguidores de este blog o navegantes anónimos han descargado partituras de mi blog me produce un enorme placer, ya que implica interés por parte de esas personas, y habiendo interés y un mínimo de esfuerzo, el avance está prácticamente asegurado.

Algunos de los enlaces a las partituras publicadas no se muestran por un error que intentaré solucionar durante los próximos días.